25 najlepszych dramatów i filmów obyczajowych dekady

Po raz kolejny zapraszamy Was do obejrzenia naszej galerii z cyklu NAJLEPSZE FILMY DEKADY

Przy Waszej pomocy i dzięki komentarzom, które po sobie zostawicie, stworzymy ranking ulubionych dramatów/filmów obyczajowych internautów.

Koniecznie zobaczcie wszystkie nasze typy i oceniajcie, nadając im gwiazdki pod zdjęciami. Im więcej gwiazdek, tym większą sympatią darzycie, którąś z wymienionych produkcji.

Za 24 godziny Monty Brogan pójdzie do więzienia na 7 długich lat. Musi porzucić swe dotychczasowe życie handlarza narkotyków i pożegnać się z najbliższymi: z ojcem, który pomimo łączących ich nie najlepszych stosunków, nigdy nie stracił wiary w swego syna, i z dwójką starych przyjaciół Jacobem i Slaughterym.

Najtrudniejsza rozmowa czeka go jednak z jego dziewczyną Naturelle, którą podejrzewa o wydanie go policji. Monty nie jest już pewien niczego.

Michael Sullivan jest zawodowym zabójcą na usługach irlandzkiej mafii. Pewnego dnia jego 12-letni syn staje się mimowolnym świadkiem morderstwa dokonanego przez ojca. Odkryty - poprzysięga milczenie. Od tej pory życie obydwu zmienia się całkowicie. Z rąk zabójców giną: żona i drugi syn. Michael szuka pomocy u Franka Nittiego - prawej ręki słynnego Ala Capone.

44-letni Adaś Miauczyński, sfrustrowany inteligent-nauczyciel-polonista, rozwiedziony, kochający dorastającego syna- to bohater, którego już znamy z wcześniejszych filmów Marka Koterskiego.

Miauczyński w "Dniu świra" to człowiek przeżywający piekło najbliższych pięciu minut. Niczym bohater romantyczny cierpi za kraj, za miliony, a zabija go obecna chwila, nieznośna powtarzalność codziennych czynności i znienawidzony kontakt z drugim człowiekiem.

Obowiązkowa lektura filmowa dla każdego. W filmie ukazana jest polskość tak dobrze nam znana, a jednak tak szokująca.

"Miasto Boga" to oparta na faktach wstrząsająca kronika z życia brazylijskiej ulicy. Narkotyki i wojna gangów, nędza i przemoc - to mieszanka wybuchowa, której nazwa brzmi: slumsy Rio de Janeiro.

Każdy, kto się tam urodził, żyje z wyrokiem. Jednak dwóch przyjaciół z dzieciństwa obiera inne ścieżki życiowe: jeden postanawia zostać narkotykowym dilerem, drugi fotografem.

Od lat polski reżyser nie może powrócić na terytorium Stanów Zjednoczonych- natychmiast zostałby aresztowany.
Mimo niecichnących kontrowersji, Polański nie bacząc na opinię publiczną, zrealizował w 2002 roku film o żydowskim kompozytorze.

W USA wszyscy byli tak zachwyceni wojenną produkcją, że przyznali twórcy 3 Oscary w najważniejszych kategoriach. Ten niestety nie mógł ich osobiście odebrać.

Obraz opowiada historię dwóch nastoletnich chłopców, których ojciec niespodziewanie powraca do domu po 12 latach nieobecności. Już następnego dnia zabiera synów w daleką podróż na opuszczoną wyspę.

Z każdym kolejnym dniem cel wspólnego wyjazdu wydaje się braciom coraz bardziej zagadkowy, a czas spędzony z nagle odzyskanym ojcem, staje się dla nich sprawdzianem dojrzałości i męskości. Będą się tu ścierać miłość i nienawiść, ambicje i charaktery, potrzeba autorytetu z potrzebą wolności.

Dwóch uczniów zabiło z zimną krwią siedemnaście osób, swoich nauczycieli, koleżanki i kolegów. Film powoli relacjonuje fakty, nie komentuje, a wyłącznie dokumentuje.

Kamera śledzi kolejnych bohaterów opowieści i rejestruje ich codzienne czynności. Nic nie zapowiada tragedii, a pozbawiona emocji narracja paradoksalnie świetnie buduje dramaturgię.

Skromny, minimalistyczny i momentami kontrowersyjny film, który od momentu premiery prowokował dyskusje. W pełni zasłużona Złota Palma w Cannes.

Wojnar- zamożny mieszkaniec małego miasteczka, urządza córce wystawne wesele. Zgodnie z "polską tradycją" impreza przybiera charakter pokazowy. Kiedy zabawa rozkręca się na całego, panna młoda dostrzega wśród gości weselnych kamerzystę, swojego byłego chłopaka, którego nadal kocha.

Wcześniej ustalony scenariusz wesela zaczyna wymykać się spod kontroli ojca. Chęć pokazania się przez gospodarza z jak najlepszej strony doprowadza do katastrofy.

Johnny Cash był najsłynniejszym wokalistą swoich czasów, a u szczytu swej kariery sprzedawał więcej płyt niż Beatlesi.

"Spacer po linie" ukazuje narodziny legendarnego artysty, który pokonał trawiący go gniew, wyniszczający nałóg i pokusę łatwej sławy, stając się bohaterem swego pokolenia. Na zawsze pozostał wierny swemu stylowi, czego dowodem są motywy przewijające się przez całą jego twórczość: śmierć, miłość, zdrada, grzech, nadzieja i wiara.

"Monachium", film inspirowany autentycznymi wydarzeniami, odkrywa kulisy tajnej akcji agentów Mossadu, którzy otrzymali zadanie wytropienia i likwidacji 11 Palestyńczyków, odpowiedzialnych, jak przypuszczano, za zaplanowanie masakry izraelskich sportowców podczas igrzysk olimpijskich w 1972 roku.
Pokazuje też, jak wysoką cenę musieli zapłacić za ten akt zemsty biorący w nim udział agenci oraz ich dowódca.

Zobacz także: Filmy o miłości

Największe pokłony należą się Davidowi Strathairnowi, który wcielił się w rolę Edwarda R. Murrowa. Niestety jest to również przykład wielkiego zaniedbania ze strony Akademii Filmowej, która pominęła arcydzieło Clooneya przy przyznawaniu Oscarów.

W listopadzie 1959 roku informacja o szokującej zbrodni dokonanej na rodzinie z małego miasteczka w Kansas zawładnęła umysłem Trumana Capote, autora słynnego "Śniadania u Tiffaniego". Capote wraz ze swoją przyjaciółką z dzieciństwa Harper Lee (Catherine Keener) wyrusza, by poznać motywy morderców. Chociaż początkowo jego dziecinny głos, dziwne maniery i niekonwencjonalne stroje wzbudzały wrogość wśród konserwatywnych mieszkańców Holcomb, Capote wkrótce zdobywa ich zaufanie.

Nawiązuje też specyficzną więź ze skazanymi na karę śmierci zabójcami, stojącymi w obliczu zbliżającej się egzekucji. Powstała w wyniku tego książka "Z zimną krwią" zmienia kurs amerykańskiej literatury tworząc nowy gatunek - tzw. "literaturę faktu".

Metamorfozie ulega również sam jej autor, na którym rozmowy z mordercami wywarły niezatarte piętno.

Zwłoki meksykańskiego nielegalnego imigranta Melquiadesa Estrady (Julio Cesar Cedillo) odnaleziono w płytkim grobie na teksańskim pustkowiu. Lokalne władze, nie próbując nawet rozwiązać zagadki morderstwa, przenoszą zwłoki do grobu komunalnego.

Jedynym, który nie godzi się z tym stanem rzeczy, jest Pete Perkins (Tommy Lee Jones), przyjaciel Melquiadesa, który postanawia na własną rękę wytropić zabójcę. Ponury i małomówny Pete wydaje się jedyną ostoją moralnej czystości i wielkiego serca pośród okolicznych mieszkańców.

Autentyczna historia w "Placu Zbawiciela" ukazuje powszechne niepokoje związane z kryzysem współczesnej rodziny.

Jej bohaterami są zwykli ludzie, podobni do nas, bynajmniej nie psychopaci. A jednak. Wydarzenia, które mają swój początek po utracie szansy na nowe mieszkanie, prowadzą do rozpadu rodziny, a w rezultacie do tragedii.

Historia opowiada o ludziach zdolnych do wielkich uczuć, próbujących odnaleźć właściwą drogę do realizacji swoich pragnień.

Ekranizacja kontrowersyjnej powieści Zoe Heller w reżyserii Richarda Eyre, twórcy "Iris".
Czterdziestoletnia nauczycielka nawiązuje romans z piętnastoletnim uczniem, a całą sprawę obserwuje z ukrycia jedna z jej koleżanek, która staje się samozwańczą kronikarką narastającego skandalu.

Znakomite kreacje aktorskie dwóch laureatek Oscara: Cate Blanchett ("Aviator") i Judi Dench ("Zakochany Szekspir").

"Zakochany Paryż" to film niezwykły, który zabierze nas w podróż po stolicy miłości. Paryż nastrojowy, kapryśny, dramatyczny - różne spojrzenia na miłość, nie tylko według romantycznego przepisu.

Film jest zbiorem krótkich opowieści o mieście. Bohaterami są tutaj zarówno kobiety i mężczyźni, dzieci i dorośli, wyznawcy odmiennych religii oraz przedstawiciele różnych kultur, mieszkańcy miasta, jak i cudzoziemcy.

* W projekcie wzięło udział 20 wybitnych reżyserów z całego świata, którzy zrealizowali krótkie historie rozgrywające się w jednej z 20 dzielnic Paryża.*

Pewien myśliwy znajduje niedaleko granicy z Meksykiem paczkę heroiny, dwa miliony dolarów i wielu zabitych. Zabiera ze sobą gotówkę. Oczywiście obie strony nieudanego interesu chcą odzyskać stracone pieniądze i narkotyki, a także zlikwidować wszystkich świadków.

Oparty na kanwie powieści, którego autorem jest laureat nagrody Pulitzera Cormac McCarthy, film zachwycił Amerykańską Akademię Filmową i po raz kolejny udowodnił, że Tommy Lee Jones i bracia Coen nie mają sobie równych. A do światowej elity najlepszych aktorów i laureatów Oscara dołączył Javier Bardem.

Paul Thomas Anderson, reżyser takich filmów jak "Boogie Nights" czy "Magnolia" przedstawia arcydzieło oparte na motywach powieści Uptona Sinclaira "Nafta", z mistrzowską kreacją nagrodzonego Oskarem Daniela Day-Lewisa.

Kalifornia, początek XX wieku. Daniel Plainview (Daniel Day-Lewis) i jego syn pragną zbudować naftowe imperium. W poszukiwaniu złóż ropy docierają do małego miasteczka, gdzie na ich drodze staje równie ambitny młody kaznodzieja, Eli Sunday (Paul Dano).

Bezwzględna rywalizacja o władzę i wpływy daje początek mrocznej, przerażającej i gorzkiej podróży wprost w otchłań szaleństwa.

Na robotniczych przedmieściach Bostonu, Dorchester, zaginęła bez śladu czteroletnia Amanda McCready. Policja wkrótce daje za wygraną, jednak zdesperowani ciotka i wuj zaginionej, zlecają poszukiwania parze młodych prywatnych detektywów- Patrickowi Kenzie i Angie Genarro.

Okazuje się, że matka dziewczynki jest mocno uzależniona od alkoholu i narkotyków, co nie ułatwia dochodzenia. Detektywi wpadają na trop sieci dealerów w Dorchester, odkrywają także przypadki molestowania seksualnego. Niestety nie przybliża ich to ani na krok do odkrycia zagadki zniknięcia Amandy.

April i Frank Wheeler, młode małżeństwo mieszkające z dwojgiem dzieci na uroczym przedmieściu, sprawia wrażenie bardzo szczęśliwego. Ale to tylko maska. Frank ma świetnie płatną, ale nudną pracę. April, wzorowa pani domu, nie może zapomnieć, że kiedyś była aktorką. Chcąc oderwać się od tego zwyczajnego życia, decydują się na przeprowadzkę do Francji, gdzie życie może stać się piękne i interesujące. Ale kiedy zaczynają realizować swój plan, okazuje się, że dla każdego z nich szczęście oznacza co innego.

Poruszająca opowieść o Randym "The Ram" Robinsonie (Mickey Rourke), gwieździe wrestlingu, którego spektakularna kariera została nagle przerwana przez zawał serca. Randy stara się stanąć na nogi i ułożyć życie na nowo. Wiąże się ze striptizerką (Marisa Tomei) i próbuje odzyskać miłość córki. Jednak nic nie jest w stanie zastąpić mu adrenaliny związanej z walką.

Hanna (w pełni zasłużony Oscar dla Kate Winslet) udziela pomocy Michaelowi Bergowi (David Kross), który zasłabł na ulicy, wracając ze szkoły. W ten sposób krzyżują się losy młodego wrażliwego ucznia i pięknej, choć starszej od niego kobiety, którą jest zafascynowany od pierwszej chwili. To przypadkowe spotkanie staje się początkiem namiętnego romansu, zakończonego nagłym i tajemniczym zniknięciem kobiety.

Mija osiem lat. Michael jest studentem prawa i śledzi procesy nazistowskich zbrodniarzy. W tych właśnie, jakże odmiennych, okolicznościach spotyka ponownie swoją dawną kochankę. Hanna oskarżona jest o popełnienie odrażających zbrodni...

Pamięć jest niczym labirynt. Niektóre z jego korytarzy zamykają się pod wpływem traumatycznych przeżyć. Ten trick nasz mózg stosuje dla ochrony integralności naszej psychiki. Ale to, co ukryte, ujawnia się czasami ze zdwojoną siłą.

„Walc z Baszirem” to animowany film dokumentalny o zespole stresu pourazowego, a równocześnie forma autoterapii dla jego reżysera i bohatera – Ariego Folmana, który podczas służby w izraelskim wojsku był świadkiem masakry na palestyńskich cywilach, do jakiej doszło w 1982 r. w libańskich obozach dla uchodźców Sabra i Szatila. To także film o współczesnej historii Izraela, wciąż żywej, wciąż trudnej do jednoznacznego ocenienia, to głos w sprawie politycznej i wreszcie– film pacyfistyczny, obnażający absurd wojny.

Weteranowi wojny w Korei i emerytowanemu mechanikowi Waltowi Kowalskiemu nie bardzo podoba się, jak potoczyło się życie jego i sąsiedztwa. W szczególności nie podobają mu się najbliżsi sąsiedzi, Hmongowie, imigranci z południowo-wschodniej Azji. Jednak wydarzenia zmuszają Walta do ich obrony przed lokalnym gangiem.

* Po zakończonym seansie łzy u każdego mężczyzny będą się lały strumieniami.*

Pewnego dnia 8-letnia dziewczynka z dalekiej Australii wybiera przypadkowe nazwisko z nowojorskiej książki telefonicznej i na adres nieznajomego wysyła list z tabliczką czekolady. Dziewczynka nazywa się Mary Dinkle i mieszka w Melbourne. Jej życie nie zapowiada się zbyt ciekawie – w domu bieda, matka pije, a ojciec jest nieco "porąbany". Mary bardzo potrzebuje przyjaciela.

Nieznajomy w Nowym Jorku to Max Horowitz - samotny, grubawy 45-latek, który bierze życie na przeczekanie. Niczego się już nie spodziewa, a już najmniej listu z czekoladą od małej Australijki. Max odpisuje Mary i tak rodzi się chyba najdziwniejsza i najpiękniejsza przyjaźń na świecie.
(kk/gk/mn)